Lehramt - Ensemble 2 (LKH-ZZZ-BA-3-25-Ens-2)

Prof. Michael Alber

Künstlerischer Kernbereich (KKB)

jedes Semester

2

8.50

5.00

Die Studierenden • verfügen über erweiterte Fertigkeiten zum Einsatz technischer Grundlagen und musikalischer Gestaltung mit der Stimme im Ensemble, auch im Hinblick auf Musik in ihrer aktuellen Situation. • zeigen eine erweiterte fachspezifische Kenntnis von Repertoire und Stil unterschiedlicher Epochen und Genres und entsprechende Fertigkeiten zu stilistisch angemessener Interpretation. • verfügen über erweiterte Methodenkompetenz hinsichtlich selbständiger Erarbeitung, künstlerischer Gestaltung und Interpretation von Musik und Chor und Orchester. • verfügen über erweiterte probenmethodische Fertigkeiten in Hinsicht auf Werke verschiedener Epochen und Stile in Chor und Orchester. • verfügen über erweiterte Fertigkeiten in Dirigier- und Probentechnik im vokalen und instrumentalen Bereich. • verfügen über erweiterte Kenntnisse in der musikalischen Ensemblearbeit mit verschiedenen Gruppen. • haben einen souveränen Umgang mit verschiedenen Aspekten der Probenarbeit erlernt. • haben eine erweiterte Fertigkeit entwickelt, sich diszipliniert und kompetent in Ensembles einzufügen, um anspruchsvolle Werke zu erproben und ggf. aufzuführen. • haben sich ein erweitertes Musik- und Bewegungsrepertoire erarbeitet und können dieses schulpraktisch anwenden. • verfügen über eine erweiterte bewegungsrhythmische und körpersprachliche Ausdrucksfähigkeit. • verfügen über erweiterte Kenntnisse zur Geschichte der Rhythmik und zu Zielen, Inhalten und Bedeutung von Musik- und Bewegungspädagogik. • können zeitlich räumliche Analogien in den Bezugsformen zwischen Musik und Bewegung improvisierend und gestalterisch herstellen.

• Einstudierung, Aufführung und Reflexion von Ensemblerepertoire verschiedener Genres, Epochen und Stile im Bereich der Vokal- und Instrumentalmusik, auch im Hinblick auf Musik in ihrer aktuellen Situation • Weitere Erfahrungen mit Einstudierungs-, Probe- und Aufführungsformaten in Chor und Orchester • Erweiterte Übungen zu Dirigier- und Probentechnik im vokalen und instrumentalen Bereich • Erweiterte Übungen zur musikalischen Ensemblearbeit mit verschiedenen Gruppen • Übungen zum souveränen Umgang mit verschiedenen Aspekten der Probenarbeit • Probenarbeit und ggf. Aufführungen mit anspruchsvollem Programm • Weiterführende Übungen zur Schulung von Körperbewusstsein und für rhythmisch-metrische Bewegungsfolgen • Freie Bewegungsimprovisation zu verschiedenen Musikstücken und zu improvisierter Musik • Weiterführende Inhalte der Geschichte der Rhythmik sowie von Inhalten, Zielen und Bedeutung der Musik- und Bewegungspädagogik im Kontext von Musikvermittlung • Weiterführende Musik- und Bewegungsarbeit unter dem Aspekt von Raum und Zeit • Weitere Möglichkeiten der Improvisation und erweiterte Grundlagen choreografischer Praxis

Angabe folgt

Angabe folgt

Angabe folgt

Angabe folgt

Angabe folgt

Angabe folgt

Angabe folgt

-