Modulbeauftragte/r
Mechthild Großmann
Studiengangselement
Horizont (HZ)
Studiensemester
Häufigkeit des Angebots
jedes Semester
Dauer
2
SWS Modul
2.00
ECTS-Punkte
5.00
Angestrebte Lernergebnisse
Die Studierenden • (bei bisherigem 1. Instrument als instrumentale Vertiefung): verfügen über sehr umfassende technische Fähigkeiten und Fertigkeiten auf dem Instrument bzw. mit der Stimme sowie sehr ausgeprägte künstlerische Gestaltungsfähigkeit und haben sich ein sehr weitreichendes künstlerisches Repertoire verschiedener Epochen und Stile erarbeitet, das auch Musik in ihrer aktuellen Situation umfasst. • (bei bisherigem 2. oder 3. Instrument als instrumentale Vertiefung) verfügen über umfängliche technische Fähigkeiten und Fertigkeiten auf dem Instrument bzw. mit der Stimme sowie umfängliche künstlerische Gestaltungsfähigkeit und haben sich ein erweitertes künstlerisches Repertoire verschiedener Epochen und Stile erarbeitet, das auch Musik in ihrer aktuellen Situation umfasst. • (bei “Musik und Bewegung” als Vertiefung) verfügen über vertiefte Kenntnisse in der Entwicklung szenischer Gestaltungen. • verfügen über sehr weitreichende Kenntnisse zum Kontext der einstudierten Literatur. • haben erfolgreich einen individuellen künstlerischen Schwerpunkt im Bereich des gewählten Instruments entwickelt. • können Prozesse des Übens auf umfassende Weise selbst steuern und regulieren. • verfügen über vielfältige Strategien zum auswendigen Spielen, Singen und Leiten. • haben umfangreiche Auftritts- und Leitungserfahrungen gesammelt und einen selbstbewussten Umgang mit Auftritts- und Leitungssituationen entwickelt.
Studieninhalte
• (bei 1. Instrument als instrumentale Vertiefung) Übungen zu sehr umfassender Spieltechnik auf dem Instrument bzw. Gesangstechnik und einer ausgeprägten künstlerischen Gestaltungsfähigkeit, Weitreichendes Repertoire im Hinblick auf die spätere berufliche Praxis, auch von Musik in ihrer aktuellen Situation • (bei 2. oder 3. Instrument als instrumentaler Vertiefung) Übungen zu umfänglicher Spieltechnik auf dem Instrument bzw. Gesangstechnik und einer umfänglichen künstlerischen Gestaltungsfähigkeit, erweitertes Repertoire im Hinblick auf die spätere berufliche Praxis, auch von Musik in ihrer aktuellen Situation • (bei “Musik und Bewegung” als Vertiefung) Entwicklung szenischer Gestaltungen nach Themenvorgaben aus den Bereichen Musik, Literatur und Bildender Kunst. • Entwicklung individueller Stärken und Profile und persönlichen Stils im Hinblick auf die Anwendung im solistischen Bereich und der Ensembleleitung • Weitreichende inhaltliche Kontexte zur angemessenen Interpretation instrumentaler bzw. vokaler Werke • Umfangreiche praktische Aktivitäten und Auftritte im Bereich des gewählten Instruments • Umfassende Übestrategien und Techniken der Selbstregulation des Übens • vielfältige Strategien zum auswendigen Spielen, Singen und Leiten
Voraussetzungen für die Teilnahme
Angabe folgt
Verwendbarkeit
Angabe folgt
Voraussetzungen für die Vergabe von Leistungspunkten
Angabe folgt
Prüfungen (Art, Dauer und Inhalt)
Angabe folgt
Notengebung und Gewichtung
Angabe folgt
Arbeitsaufwand
Angabe folgt
Weitere Informationen
Angabe folgt
Disclaimer
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